À propos de moi
Directeur de la photographie. Réalisateur. Conteur.
FR
Gabriele Alessandrini est né et grandi en Italie. Après une formation littéraire et une formation musicale au Conservatoire, la fréquence un cours de la Communauté Européenne pour les nouveaux métiers dans le milieu de la technologie audiovisuelle (1986).
Diplômé, la poursuite de l'expérience en divers studios de production cinématographique
et télévisée et il participe au passage de la technologie analogique à la technologie numérique. Comme auteur réalise divers courts-métrages qui ont eu des succès en Italie et à l'étranger :
"Solo soli" est primé au Festival de Mexico.
La collaboration en tant qu'opérateur Tv avec RAI, Mediaset et Sky Italia.
De 1996 au 2000, il réalise 10 documentaires de caractère historique en collaboration avec la Municipalité de la ville de Modène.
En 2000 pendant les Jeux Olympiques il réalise le documentaire Sydney ville olympique programmé sur les lignes aériennes Quantas.
De 2002 au 2008 il enseigne l'utilisation de l'image vidéo auprès de plusieurs écoles de théâtre et femmes des cours et ateliers vidéo et d'éducation à l'image dans les écoles.
En 2009/2010 il dirige un laboratoire vidéo auprès des collèges de la ville de Modène, dans le but de documenter d'autres laboratoires de formation à l'intérieur des mêmes établissements et donnant vie à un reportage intitulé réalisé par les élèves.
A Paris en 2013 la rencontre Mireille Larroche à la Péniche Opéra, avec l'entame une intense collaboration d'artistes. Après le tournage des images de l'opéra Hansel et Gretel il réalise les projets de scénographie vidéo de Chantier Woyzeck et Le Portrait d'une Ville : 100 miniatures à Vitry sur Seine, un projet vidéo dans le cadre de la création de l'œuvre "100 miniatures" de Philippe Minyana et Bruno Gillet, mise en scène par Mireille Larroche (Théâtre Jean Vilar Vitry sur Seine).
De 2013 au 2019 le documente le Festival International de musique classique Music Nigella en Côte d'Opale avec des reportages diffusés dans les chaines de télévision nationales.En 2015 réalise la création scénographique vidéo du spectacle de l'Ensemble Musical Nigella Pierrot Lunaire (A. Schoenberg) - 14 Manières de décrire la pluie (H. Eisler), Scène Nationale de St Quentin-en-Yvelines, programmé en 2017 au Théâtre de l'Athénée et à l'Amphithéâtre de l'Opéra Bastille.
En 2016 a rencontré en images le spectacle chorégraphique, musical et vidéo Appalachian Spring, chorégraphie Francesca Bonato, et le concert "West Side Story", donnés au Cinos de Berck-sur-Mer dans le cadre du Festival Musica Nigella.
En 2017/2018 le participe avec des créations vidéo à Les Voix des Arcanes, musical chorégraphique et multimédia de Francesca Bonato.
En 20/2019 l'entame une collaboration avec la Municipalité de la Ville de Modène (Italie) pour la réalisation d'une série de films documentaires à caractère historique.
Il réalise avec Mireille Larroche plusieurs travaux sur la transmission du spectacle vivant entre l'image et l'art lyrique, dont Zémire et Azor ou la Belle et la Bête film poétique et féérique entre théâtre, musique et cinéma, tourné au Château de la Roche Guyon en 2018.
A Paris, il collabore avec Alexandra Lacroix, Sybille Wilson et Violaine Fournier.
La prépare actuellement la réalisation d'un film entre documentaire et fiction sur art lyrique, Musicanti, qui sera donné en avant-première le 24 avril 2020 à l'occasion de la présentation de la musique Nigella en Pas de Calais.
Les réalisations vidéo de Gabriele Alessandrini ne sont pas qu'une approche technique de précision et de qualité mais conjuguent une riche expérience professionnelle avec une sensibilité Artistique qui le rend capable de choisir entre différentes langues stylistiques cinématographiques et tutionélévises personnel, pour je envoles envoles un style envols , pour une recherche toujours vivante d'émotions visuelles.
IT
Né à Modène le 6 juin 1963
Après une formation littéraire et musicale j'ai suivi un cours de la Communauté Européenne pour la formation de nouveaux professionnels dans les technologies audiovisuelles. (1986-1987)
Après avoir obtenu mon diplôme, j'ai poursuivi mon expérience dans divers studios de production cinématographique et télévisuelle dans les provinces de Bologne, Modène, Reggio Emilia, Parme et Milan.
J'ai vécu le passage fondamental de l'ère technologique analogique à l'ère numérique, constamment mis à jour sur les nouveaux systèmes audiovisuels en constante évolution.
En tant qu'opérateur, j'ai collaboré avec les grands diffuseurs italiens (RAI-MEDIASET-SKY) et internationaux (ZDF-BBC) et avec des agences de communication et de production. En tant qu'auteur dans les années 90, j'ai réalisé plusieurs courts métrages qui ont rencontré le succès en Italie et à l'étranger.
En 2000, lors des Jeux olympiques de Sydney, j'ai réalisé un documentaire programmé sur les compagnies aériennes Qantas et les liens journalistiques pour le portail téléphonique Omnitel.
De 2000 à 2008, j'ai enseigné l'utilisation de l'image vidéo dans des écoles de théâtre et des ateliers d'éducation à l'image, tandis que la collaboration commencée en 1996 avec la municipalité de Modène s'est poursuivie, réalisant une dizaine de documentaires historiques et culturels pour les archives historiques de la municipalité de Modène, la Département d'Urbanisme, Musée Civique et Archéologique.
En 2013 débute une intense collaboration artistique avec la metteure en scène Mireille Larroche à l'Opéra de Péniche à Paris.
Du tournage de spectacles à la conception et réalisation d'installations scénographiques (Chantier Woyzeck) en passant par les documentaires réalisés lors de la création de l'opéra 100 Miniatures de Philippe Minyana et Bruno Gillet mis en scène par Mireille Larroche au théâtre de Vitry sur Seine.
De 2013 à 2020 j'ai documenté le Festival International de musique classique Musica Nigella en Côte d'Opale avec des reportages diffusés à la télévision nationale française. En 2020 j'ai réalisé un docu-film sur le Nigella Music Festival intitulé Musicanti, distribué en DVD.
En 2015 j'ai créé la vidéo-scénographie des spectacles Pierrot Lunaire (A.Schoenberg) et "14 Manieres de decteggio la pluie" (H. Eisler) de la compagnie Musica Nigella qui ont été mis en scène au Théâtre National de Saint-Quentin-en-Yvelines , au Théâtre Athénée à Paris et dans les amphithéâtres de l'Opéra Bastille.
Depuis 2016 je collabore à Paris avec la chorégraphe Francesca Bonato à la création de contenus multimédias pour des spectacles de danse contemporaine tels que Appalachian Springs - Les Voix des Arcanes - VITRIOL qui ont été mis en scène dans différents lieux de l'Isle de France et du Nord de La France.
En 2018 au château de La Roche-Guyon j'ai réalisé le film Zemire et Azor (La Belle et la Bête) ;
un opéra entre théâtre, musique et cinéma sous la direction de Mireille Larroche et en projection permanente à l'intérieur du Château.
Les collaborations avec Alexandra Lacroix, Sybille Wilson, Violaine Fournier, Alain Paties, Corinne Paccioni et Paul Alexandre Dubois se poursuivent à Paris.
Récompenses
FILM
Récompenses
2023
MEILLEUR
La photographie
2023
FILM
Festival
2023